Λίγο πριν την πρεμιέρα της παράστασης «Της Γυναίκας Σου Η Καρδιά» στο Θέατρο Αυλαία, η Ρίτα Αντωνοπούλου μιλά για τη γυναίκα πίσω από τους ρόλους, τη σκηνική αλήθεια, τη δύναμη της σιωπής και τη βαθιά ανάγκη συνάντησης ανθρώπων και συναισθημάτων. Σε μια παράσταση όπου το τραγούδι και ο θεατρικός λόγος συνυπάρχουν οργανικά, η σκηνή μετατρέπεται σε χώρο εξομολόγησης, αυτογνωσίας και επικοινωνίας με το κοινό.
Ο τίτλος «Της Γυναίκας Σου Η Καρδιά» γεννά έντονη περιέργεια. Τι θα συναντήσει ο θεατής στην παράσταση και πώς ξεδιπλώνεται αυτή η «καρδιά» επί σκηνής;
Θα συναντήσει την αλήθεια όπως κι αν ακούγεται αυτό. Και η αλήθεια είναι και σκληρή, και όμορφη και αστεία και πονάει και λυτρώνει. Προσπάθησα αυτή την καρδιά να την ξεδιπλώσω όσο πιο προσεχτικά μπορούσα και να την κρατήσω με αγάπη. Δε μπορώ να μιλήσω πιο συγκεκριμένα γιατί δεν έχει νόημα. Σημασία εδώ έχει η πρόθεση και η πρόθεση είναι αγνή και όμορφη.
Μιλάτε για τη γυναίκα ως ρόλο και ως ουσία. Ποια κομμάτια της γυναικείας ταυτότητας νιώθετε ότι παρερμηνεύονται περισσότερο σήμερα;
Η κοινωνία μας έχει μάθει να λειτουργούμε στερεοτυπικά κι εμείς μεγαλώνοντας μέσα σε ένα πλαίσιο ανταποκρινόμαστε ή προσπαθούμε να ανταποκριθούμε σε ρόλους. Αν μια γυναίκα είναι δυναμική στη δουλειά της πχ είναι σκύλα, αν ένας άντρας είναι δυναμικός στη δουλειά του είναι αρχηγός. Αν μια γυναίκα αφήσει τον εαυτό της να μεγαλώσει απλά και όμορφα, γέρασε, αν ένας άντρας κάνει το ίδιο, είναι γοητευτικός. Αν μια γυναίκα έχει πολλούς συντρόφους χαρακτηρίζεται με συγκεκριμένο τρόπο όπως όλοι γνωρίζουμε, αν το κάνει ένας άντρας είναι είδωλο. Είναι σαν να είναι έτσι φτιαγμένο το σύστημα ώστε να μην μπορείς ποτέ να είσαι ολόκληρη Εσύ χωρίς χαρακτηρισμούς και ταμπέλες.
Στη σκηνή συνδυάζετε τραγούδι και θεατρικό λόγο. Τι μπορεί να πει ο λόγος που το τραγούδι αφήνει μισό;
Ο λόγος πάει την ιστορία παρακάτω… πάντα… ακόμη και στις σχέσεις των ανθρώπων. Ο λόγος συμπληρώνει το τραγούδι και το αντίστροφο. Έτσι προχωράει ο μύθος και θέλω να πιστεύω ότι η μουσική αυτή ιστορία που φτιάξαμε έχει happy end.
Υπάρχει κάποια στιγμή στην παράσταση που σας δυσκολεύει συναισθηματικά; Κάποιο σημείο που κάθε βράδυ σας «δοκιμάζει»;
Ναι υπάρχουν διάφορα σημεία αλλά αυτά θα τα δω με το που έρθω σε επαφή με τον κόσμο. Εκεί θα φανεί και εκεί θα το νιώσω σε όλο του το μεγαλείο. Για την ώρα μόνο να φανταστώ μπορώ. Θα σας πω μετά την πρεμιέρα μας την Παρασκευή!
Η γυναίκα που περιγράφετε αντέχει, διεκδικεί, αυτοσαρκάζεται. Πιστεύετε ότι η αντοχή υπήρξε δύναμη ή παγίδα διαχρονικά;
Και τα δύο. Όλα έχουν πάντα να κάνουν με το μέτρο που τα χρησιμοποιείς. Αν μόνο αντέχεις και υπομένεις είσαι βαθιά καταπιεσμένο ον αν όμως έχεις τη δύναμη να αντέξεις κάτι δύσκολο και να προχωρήσεις τότε είναι προτέρημα.
Η σχέση άντρα–γυναίκας στην παράσταση παρουσιάζεται ως συνάντηση και όχι σύγκρουση. Είναι προσωπική σας στάση ζωής ή καλλιτεχνική επιλογή;
Κοιτάξτε υπάρχει σύγκρουση αναγκαστικά. Γιατί αυτή είναι κι η αλήθεια, όμως ο στόχος της παράστασης δεν είναι απλά να περιγράψει και να παραμείνει στη σύγκρουση αλλά να συνομιλήσει με την καθαρή αρσενική αρχή που έχει ανάγκη ο κόσμος για να επιβιώσει. Δεν υπάρχουμε μόνες μας ούτε οι άντρες μόνοι τους. Καλό είναι λοιπόν να μάθουμε να συμβιώνουμε αρμονικά στον κόσμο αυτό με αγάπη και αποδοχή και σεβασμό.
Πώς διαχειρίζεστε τη σιωπή πάνω στη σκηνή; Υπάρχουν στιγμές που το κοινό «κρατά την ανάσα» και εσείς το νιώθετε;
Η σιωπή στη σκηνή όπως κι η παύση στη μουσική είναι απαραίτητα στοιχεία. Χωρίς αυτά υπάρχει ακατάσχετη φλυαρία. Η σιωπή είναι πολύτιμη και την εκτιμώ αφάνταστα.
Το Θέατρο Αυλαία είναι ένας χώρος με ιστορία και ατμόσφαιρα. Πόσο σημαντικός είναι ο χώρος στην ενέργεια μιας τέτοιας παράστασης;
Πολύ και για αυτό το διαλέξαμε. Έχω έρθει πολλές φορές στο θέατρο αυτό και έχω υπέροχες αναμνήσεις. Το νιώθω οικείο περιβάλλον και για αυτό θέλαμε η πρεμιέρα μας να γίνει στη Θεσσαλονίκη σε αυτόν τον χώρο. Πιστεύω ότι ταιριάζει πολύ στην παράσταση.
Αν έπρεπε να αφαιρέσετε έναν από τους ρόλους που αποδίδονται παραδοσιακά στη γυναίκα, ποιος θα ήταν;
Το αδύναμο φύλο. Γιατί είναι απολύτως ψευδής αυτός ο χαρακτηρισμός και σου φοράει κάτι που το κουβαλάς ενώ ισχύει το απολύτως αντίθετο.
Μετά το τέλος μιας τέτοιας παράστασης, νιώθετε κάθαρση, εκκρεμότητα ή μια ανάγκη να ξαναπείτε κάτι;
Πιστεύω ότι είναι μια παράσταση που θα εξελίσσεται μέσα στο χρόνο και μπορεί να προσθέτω πράγματα ή να αλλάζω. Η κάθαρση και η λύτρωση είναι ο στόχος ναι. Ελπίζω ότι θα νιώσω περήφανη… είμαι δηλαδή ήδη για να είμαι ειλικρινής, αλλά όταν το μοιράζεσαι με τον κόσμο παίρνει άλλη δύναμη όλο το πράγμα.
Συνέντευξη: Έρη Χριστοφορίδου
Ρίτα Αντωνοπούλου – “Της Γυναίκας Σου Η Καρδιά”
Συντελεστές:
Κιθάρα, πιάνο, τραγούδι: Παντελής Κυραμαργιός
Βιολί: Βαγγέλης Τούντας
Ακορντεόν: Ντίνος Χατζηιορδάνου
Ηχοληψία: Σάκης Πυριόχος
Επιμέλεια παράστασης – Kείμενα: Ρίτα Αντωνοπούλου, Νίκος Κολλάρος
Οργάνωση παραγωγής: Melodica Αrt Productions
Φωτογραφία: ©EvaGGeLia Thomakou
Εικαστικό αφίσας: Φοίβος Μπόζας
Πληροφορίες:
Θέατρο Αυλαία
Τσιμισκή 136
Θεσσαλονίκη 546 21
Παρασκευή 6 Μαρτίου και Σάββατο 7 Μαρτίου έναρξη στις 21:30
Κυριακή 8 Μαρτίου έναρξη στις 20:00
Προπώληση μέσω more.com και στα ταμεία του θεάτρου
Link προπώλησης: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/i-rita-antonopoulou-sti-thessaloniki
Τιμή εισιτηρίου: 23 ευρώ
Μειωμένο εισιτήριο: 20 ευρώ (Φοιτητικό, ΑΜΕΑ, Ανέργων)
